LES 45 TOURS NO FORMAT !

- Nous vous en disons plus
au plus vite !
Très bientôt !
Programmation superbe...

Kouyaté - Neerman / Requiem pour un con,

un classique de Serge Gainsbourg revu et corrigé

à coups de ballafon et de xylophone !

Kouaté - Neerman / Doussou et Kalo Die

Nanjul Dub Remix on  NO FORMAT ! 2012.

Je crois devenu introuvable et super collector !

Tout l'album d'ALA.NI You & I a fait l'objet de 4 singles.

E.p - Blick Bassy & Piers Faccini / 2017.

NOIRLAC - Kouyaté-Neerman

- Avis au collectionneur, le premier album
de Koutaté -Neerman existerait avec
un pochette différante -

- Un 45 tours, adaptation de
Requiem pour un con de S.Gainsbourg
a été extrait du premier album
de Kouyaté - Neerman  -

- Outre les 2 albums (voir les pages blog-Lleuws des
04.08. & 20.08.2017 via http://orchestrophone.blogspot.com
Kouyaté - Neerman, c'est aussi un faluleux cd 4 titres
NOIRLAC.

- Une abbaye pour nous tout seuls, la nuit.
Seuls, enfin.
Si l'on excepte quelques familles de chauves-souris
en phase de sommeil paradoxal.
Est-ce l'abbaye qui est venue habiter notre musique ou l'inverse ?
toujours est-il que, partis à Noirlac
dans le but d'y faire quelques essais en duo,
ses pierres nous ont soufflé l'idée
qu'il fallait garder une trace de notre passage
et la partager.
La voici.

Notes extraites du mini album NOIRLAC paru en 2012.

PAR LA SUITE NOIRLAC est devenu, en 2017, un spectacle concert.

SCOOP !

- NOUS VOUS EN DISONS PLUS AU PLUS VITE ! -

MODO AVIÃO - LUCAS SANTTANA

Après un disque magnifique en 2014 (voir notre page blog du 30 août 2017 via http://orchestrophone.blogspot.com) Lucas Santtana nous est revenu en 2017, durant l'été, avec un album concept qui raconte une histoire en 17 plages qui sont une succession de chansons délicates et addictives, de vraies petits bijoux de sobriété et d'émotions, et des dialogues sur des bruits, sons d'ambiances qui placent l'auditeur au coeur de l'intimité de scènes du petit théâtre de "lui" avec "elle", Maria, Alice, Graciela, "l'autre", à l'aéroport, en avion, en rue, à la plage, au restaurant, dans l'orage, en forêt... Le brésilien Lucas Santtana nous emporte dans un voyage intime et hypnotique surprenant. L'édition NO FORMAT de Modo Avião propose un livret avec la traduction en anglais des scènes pour celles et ceux qui auraient le désir de plonger encore plus au coeur de cette histoire racontée et chantée en brésilien mais la magie s'opère émotionnellement d'entrée de jeu. Un opus qui a plus d'un tour dans son sac...

MOGAYA - Oumou Sangaré

On dit d'elle qu'elle est la Reine actuelle de la Musique Africaine et Malienne, ce qui me semble ne pas être une usurpation et que son album Mogoya, paru cette année chez NO FORMAT ! tend, si besoin il en était, a confirmer. Un opus qui allie avec une force et grâce redoutable redoutable l'incroyable magie de la tradition à danser de la Musique Malienne à l'inventivité des sonorités électro-pop "modernes", disons plutôt actuelles, pour de grandes chansons à textes dans la langue maternelle d'Oumou Sangaré et donc le label NO FORMAT ! a eu l'excellente initiative, de par les notes du livret qui accompagnent le disque,  de nous présenter les profondes thématiques universelles. Un disque savamment dansant mais qui n'empêche en rien de penser avec une Musique à la fois "pour le derrière et la tête" comme le dirait le flamand bleu d'Ostende, le chanteur Arno.

Régal - 2. Le chocolat non formaté de NO FORMAT !

Truth vs Beauty est le second album de Marc Anthony Thompson alias Chocolate Genius Inc. 

sur le label NO FORMAT !

Truth vs Beauty second album (pour le premier voir au 14.08.2017 notre page blog : http://orchestrophone.blogspot.com) de Marc Anthony Thompson est un disque de 13 compostions qui oscille entre des chansons d'un excellent sobre folk de veine très traditionnelle et classique qui font le charme, la grâce de la première partie d'un album qui progressivement se décline vers des titres beaucoup plus moderne, électrique et savamment déglingué, décalé (à la suite He who smokes, Fortitude, Breakfast with the Revolutionaries sont un pur régal). 

Un disque qui donne à comprendre, je le crois, pourquoi le poète Alain Marc a éprouvé le désir de proposer deux mises en pages, si différentes, d'un même texte pour écrire sous l'inspiration de Chocolate Genius Inc... Vous verrez donc à suivre.

LIFT - KOKI NAKANO

Avec cette opus N°34, de la collection NO FORMAT ! NOUS retrouvons au violoncelle Vincent Segal qui cette fois NOUS surprend encore au delà de ces collaborations précédentes maliennes avec Ballaké Sissoko, ici, il vient en complice au pianiste Koki Nakano et son classieux album LIFT au neuf composition de facture classique (mais méfions nous des appellations toujours non-contrôlées) mais avec sur certains titres des incartades que l'on peut tout à fait inscrire dans la Musique contemporaine dite expérimentale ou je ne sais quoi d'autre (voir la tension répétitive des introductions de Supposed to be a Mistake ou encore Introduction dignent de la puissance d'un jeu à la John Cale de The Velvet Underground... Bref ! Pour ce titre est franchement puissamment rock et même si il n'y a rien de commun avec Elvis Presley). Le disque est paru en vinyle et pour les collectionneurs la pochette me semble celle qu'il faut posséder si l'on ne désire d'avoir qu'un seul 33 tours dans les rayonnages de sa discothèque. 

Musique "classique" certes mais hors des conventions habituelles et y compris celles désignées comme d'avant-garde car, ici, NOUS sommes hors-garde... Libre ! 

Sans se donner le mot Evelyne Charasse & Gilles Laffay ont tous les deux fait le choix de Petite Pièce pour un inconnu pour écrire chacun de leur côté un poème. À suivre...

 

ALA.NI

L'album You & I, paru en 2015, a un charme délicatement désuet associé à une grâce d'une discrétion incroyable. les 12 chansons composées et chantées par Ala.Ni sont d'une délicatesse extrême et filtrent bon le jazz mais sans y plonger d'une manière radicale, voir caricaturale comme il est arrivé bien trop souvent avec Diana Krall, Cassandra Wilson ou Madeleine Peyrox. On est ici dans un tout autre registre plein plus sensible et d'épures qui confrère à l'ensemble une épaisse profondeur exceptionnelle et toute à fait personnelle qui fait d'Ala.Ni une artiste rareté de celle de l'essence de Billie Holiday mais ceci dit juste pour l'unicité car toutes les deux sont, au delà de leur art, incomparables...

...À noter qu'il existe une version Deluxe de l'album You & I, que complète un second cd avec des 2 chansons inédites d'Ala.Ni, Wichita Lineman de Jimmy L. Webb que reprend la chanteuse et des remix de 4 titres de You & I qui sont des réussites de relectures inventives. Egalement, NO FORMAT a sorti quatre quarante-cinq tours Winter ep, Spring ep, Autumn ep & Summer ep qui sont des petits bijoux pour les collectionneurs.

Christian-Edziré Déquesnes

p.s : Personnellement je recherche les ep's Spring ep & Summer ep d'Ala.Ni.

p.s (2) : Evelyne Charasse & Gilles Laffay ont tous les deux, chacun de leur côté, écrit un texte à l'écoute de Rose & Wine que NOUS partagerons avec vous en temps voulu.

MUSIQUE DE NUIT - Ballaké Sissoko et Vincent Segal

Le 08.08.2017,  via le http://orchestrophone.blogspot.com, Vous parlions déjà de Ballaké & Vincent Segal et de leur envoûtant et magique album Chamber Music. Là, NOUS présentons leur récidive toute aussi envoûtante et merveilleuse Musique de nuit et toujours paru chez NO FORMAT ! En 2015

Musique de nuit est le fruit de deux sessions captées sur le vif, avec un minimum de prises. La première, nocturne, s'est tenue après minuit sur le toit de la maison de Ballaké Sissoko : elle donne la matière de quatre titres - la "face A" de l'album - qui ont la beauté à la fois précise et relâchée d'une danse. La seconde, diurne, a pris place dans une pièce du studio Bogolan, dont les vibrations naturelles enrobent chaque note, chaque relief mélodique. Dans les deux cas, l'empreinte des lieux, de la vie et de l'air chaud et sec alentour, est palpable. Dès Niandou, la musique du duo se pare des bruissements de Ntomikorobougou, ce quartier-frontière qui, tout en étant proche du coeur de Bamako, annonce déjà les campagnes et le désert environnants. Dans les premières plages à ciel ouvert de l'album, tout juste humectées de cette légère réverbération propre aux heures de la nuit, l'auditeur aux aguets peut ainsi saisir en arrière-plan le chuintement des voitures, le vol furtif d'une chauve-souris, le bruit d'un tapis de prière qu'on secoue, le chant lointain et lancinant des sirènes de train ou de police, les bêlements paisibles des moutons de Ballaké Sissoko... Et c'est comme si, doucement, tendrement, le duo conviait le monde à entrer dans son cercle. Dans la deuxième et solaire partie de l'album, c'est de la musique elle-même que semble s'évader et rayonner une myriade d'échos et d'évocations. Ces éclats discrets volés à la trame du réel font de Musique de nuit un disque possédant la profondeur de champ d'un field recording.

Il est a noté que les 2 albums Chamber Music et Musique de nuit de Ballaké Sissoko et Vincent Segal ont été édités en vinyle et qu'ils font parti des quatre éléments qui constitue le superbe coffret MALI NO FORMAT et les deux 33 tours sont At Peace de Ballaké Sissoko et Kiriké de Kassé Mady Diabaté.

Enfin, sachez que le poète-performer Julian Blaine a réalisé un travail poétique somptuux à partir de ses écoutes des albums de Ballaké et Segal que NOUS vous livrerons pour partage en temps voulu.

AKÖ - BLICK BASSY... Et le fantôme de SKIP JAMES

AKÖ me touche particulièrement puisque je suis un inconditionnel de Skip James et que le catalogue de NO FORMAT annonce pour présenter cet opus " album né de la recontre magique entre un jeune musicien camerounais & le fantôme bienveillant d'un bluesman du siècle dernier Skip James" ; de plus, il est noté dans le livret qui accompagne le disque "AKÖ est un hommage à la grandeur & la sagesse des anciens qui sont de véritables guides, ensemble oeuvrons pour la transmission entre générations" et ce qui est essentiel pour moi qui transmet la plupart de ses messages via internet avec cette mention, ce slogan : À TOUS ! EN-CORPS VIVANTS ! TRANSMETTONS APRES IL SERA TROP TARD ! 

Avec les soutiens de Clément Petit (cello, banjo), Fidel Fourneyron (trombone), Nicolas Repac (samples) que l'on retrouve sur deux titres et Olivier Ker Ourio (harmonica sur Aké), Blick Bassy a livré là, en 2015, un album de Musiques et de chansons merveilleuses du bout au bout. Mon Camarade Flup Kola m'a confié qu'il tentait de programmer qu'il tentait de programmer, en 2018, Blick Bassy en Saint Amand-les-Eaux et si c'est le cas j'y serais, avec Sainte Eulalie ma plus ancienne ancêtre picarde au bras dans le lieux du concert.

Christian-Edziré Déquesnes

p.s : Je viens, ce jour, de découvrir qu'il existe une édition version deluxe de ce disque avec des remixes de titres de AkÖ et je lance un avis de recherche afin de me le procurer...

Kiriké - Kassé Mady Diabaté

 

Encore une grande plongée dans la magnificence de la Musique Malienne et ici avec un album Kiriké (2014) de huits chansons de Kiriké Mady Diabaté et une reprise d'un chant traditionnel. Ici, le chanteur s'inscrit dans la plus pure tradition des griots africains accompagné superbement par Makan "Bagjé" Tounkara (ngoni), Lansine Kouyate (balafon), Ballaké Sissoko (kora) et Vincent Segal (dello), ce dernier produisant un album qui est un parfait sans faute.

LUCAS SANTTANA -

Par le passé, Arno, m'a permis en me faisant découvrir Tom Zé que la Musique brésilienne au delà de ses clichés touristiques devenus trop systématique pouvait tout de même totalement, au delà de la samba et de la lambada, être surprenante. Ici, avec Lucas Santtana et son Sobre Noites E Dias (2014) , nous découvrons une espèce d'improbable électro-pop-exotico-décalée, pour moi c'est inclassable mais sacrément fort et original. Lucas Santtana, on le sens, puisse dans ses racines mais il fait décoller le 'bazaaar' dans des horizons inespérés et déroutant sans être rébarbatifs. Anne 'Scripta' Paulet, a d'ailleurs retenu le bougre, afin d'écrire son texte pour le projet Ffwl Lleuw/NO FORMAT ! Confidence le titre que j'ai tendance à écouter en boucles ces derniers jours est Human Time feat. Fanny Ardant et curieusement je ne peux m'empêcher aux meilleurs moments de certains albums de Kraftwerk. 

La dernière production en date de cette année chez NO FORMAT ! est un nouvel album de Lucas Santtana, donc à suivre...

*****
BONUS - SCOOP
Suite à l'appel lancé, le 29.08, via http://orchestrophone.blogspot.com
De par notre enquête sur VENDREDI nous avons trouvé
un titre de leur e.p que nous vous invitons à écouter.

PIERS FACCINI & VINCENT SEGAL

Ici Vincent Segal, cello, collabore toujours en duo, non plus avec le malien Sissoko Bamaké mais l'italen Piers Faccini, voix et guitare, pour un album en 2014 SONGS OF TIME LOST folk et intimiste. Des compositions originales de ce duo mais aussi des reprises de choix, le magnifique Quicksilver Daydreams of Maria de Townes Van Zandt ou encore Cicerenella, chanson traditionnelle napolitaine de Roberto de Simone, déjà adapté par le passé par Bert Jansch & Jimmy Page. Un disque tranquille, serein et de grande beauté et qui déborde d'une intelligente sobriété et d'une humilité total.

BONUS

V.V.S.N.I - Vendredi Vinyle Sonore Non Identifié chez NO FORMAT !

LE E.P !

Là, je "patauge" de VENDREDI, et c'est parfait de commencer à parler d'un groupe avec un tel nom un mardi, je possède un album vinyle Veneris Dies paru en 2014 chez NO FORMAT ! et visiblement cette production n'a pas fait l'objet d'une édition cd mais en cherchant à trouver une trace sonore, notamment un titre de 9'43 Bagheera [la face b du e.p 33 tours] sur internet afin de partager via le blog Orchestrophone, je ne déniche qu'une chose du même nom mais qui serait paru sur un disque intitulé Sola Nocte ; tout cela est donc fort curieux et tout à fait à la mesure de la Musique proposée par VENDREDI qui est pour moi du S.N.I (Son Non Identifié) mais j'adore... Je pars à la recherche de l' O.S.N.I (Objet Sonore Non Identifié) et espère avoir au plus vite plaisir à vous en dire bien plus sur VENDREDI. À suivre...

Mélissa Laveaux - on NO FORMAT ! OPUS 2.

Après un album, en 2010, bien plus que prometteur : Camphor & Copper [voir la page du 6.08.2017 de ce blog], Mélissa Laveaux revient avec un disque en 2013, Dying is a Wild Night, tout aussi excellent bien qu'il ne soit pas cette fois ci dans une tendance acoustique, folk et roots mais que les chansons sont développées sur un mode franchement plus électro, dansant, voir même pop. Une réalisation qui offre à découvrir une artiste, sa voix est toujours aussi claire et sensuelle, qui n'hésite pas sur la/les forme(s) à se renouveler, tout en sachant conserver les caractéristiques de son identité artistique. Un opus donc plus swing, moins intimiste mais tout aussi passionnant et qui me donne même à me faire dire que dans le style nous sommes en présence d'un album qui a les assez de ces qualités nécessaire pour être du niveau du meilleur des albums d'Amy Winehouse. 
Notes de la pochette "Dying is a wild night & a a new road" (L332) the opening phrase to a letter Emily Dickinson wrote to her cousin in 1869.

AT PEACE with NO FORMAT !

- Louis et son Orchestrophone
qu'il nomme Canari, à Berck'n roll
rue Jean Jaures. Photo prise par
Icelle durant l'Icelui-road-movie
pour l'écriture de Toussint-ducasses 2 -

AT PEACE est l'un des albums que le label NO FORMAT a retenu pour leur somptueux coffret quatre 33 tours vinyles consacré à la musique provenant d'artistes Maliens ; les trois autres disques étant. Chamber Music de Ballaké Sissoko & Vincent Segal [voir notre présentation via notre page blogorchestrophone du 8 août dernier et le "texte-composition "de création à venir, à partir de l'écoute de cette album de Julien Blaine.], Kiriké de Kassé Mady Diabaté [à venir] et Musique de nuit  [à venir] de Ballaké Sissoko & Vincent Segal [à venir]. AT PEACE est un disque d'une sérénité absolue !  pureté, beauté et paix sont au rendez-vous. la ou le (je ne sais si l'instrument est féminin ou non) Kora [instrument, espèce de guitare, c'est réducteur et vous prie de bien vouloir m'en excuser, traditionnel le d'Afrique est magique. Sur de sept titres des neuf instrumentaux qui composent ce chef d'oeuvre des musiciens complices viennent délicatement apporter leur contributions discrètes et c'est toujours magique. 
"Dans cet album on n'a gardé que les premières prises. Les musiciens y engagent toute l'expérience qu'ils ont emmagasinée, mais sans avoir la sécurité de savoir ce qu'ils vont jouer. Il y a l'aventure, du défrichage, et c'est vraiment beau à entendre" (commentaire de Vincent Segal  qui intervient sur cet album, dans les notes de présentations d'un livret promotionnel du catalogue NO FORMAT !).

DANS LA BOITE NOIRE DE NICOLAS R.

- Josélito et son orchestrophone de rue
en Berck'n roll.
Photo prise le 22 août 2017, rue de
l'Impératrice en Berck par Icelle -,
Lors d'Icelui-road-movie 2018 in G.P.M -

Grand passionné de blues et collectionneur, alors que j'effectue, il y a quelques mois, des recherches afin de découvrir, pour un travail, des compositions blues avec le mot Voodoo dans le titre, je découvre qu'un certain Nicolas Repac, que je ne connais absolument et comme quoi l'on ne peut jamais tout connaître, qui sur deux albums différents Swing-Swing en 2004[(re)voir notre présentation en date du 25 juillet via http://orchestrophone.blogspot.com]. et Black Box en 2012. Si Swing-Swing est une magnifique promesse, Black Box est une incroyable confirmation ; toujours à partir visiblement du postulat de partir avec pour base des boucles de samplers de documents d'archives sonores du blues traditionnel (Alan Lomax est bien présent !) et avec le soutien artistiques de nombreux artistes-complices Nicolas Repac décompose et recompose des blues pour nous en offrir une version entièrement innovante, renouvelée, internationale (le Mali est souvent fort proche aussi !) et exceptionnellement surprenant. Une grande réussite et pour moi déjà un classique du blues du siècle 21. Black Box se termine avec une composition Peze Kafe bouleversante.

Ré-appARition de Nick Drake de pAR Misja Fitzgerald Michel

Pour sûr, il est risqué de vouloir essayer de rendre hommage à la figure devenu mythique du chanteur-auteur-compositeur Nick Drake disparu très jeune. Nick Drake est devenu un véritable culte chez les puristes de musique folk et aussi bien au-delà. L'enfance du guitariste de jazz Misja Fitzgerald Michel a été bercé par l'écoute de son père des trois albums de Nick Drake et qui a est l'une des influences toutes premières de Misja Fitzgerald qui livre ici un disque folk de haut niveau, différent de Encounter [(re)voir la page via http://orchestrophone.blogspot.com du  27.07.2017] qui était particulièrement jazz, publié précédemment sur NO FORMAT ! également. Toutes les adaptations de cet album Time of no Reply [c'est le titre de l'une des compositions de N. Drake] sont des versions instrumentales de chansons du barde britannique, à l'exception de Pink Moon chanté par Me'Shell Nedgeocello et Know qui conclue le disque, chanté par Hugh Coltman qui vient également en appuie à l'harmonica. Le parie et l'exercice de faire un tel album hommage étaient périlleux, bien-sûr la profondeur quasi-mystique des disques de Nick Drake n'est pas restituée mais le peut-elle ? Pourtant le résultat sobre et l'application bienveillante dans ces adaptations respectueuses confèrent à l'ensemble une beauté limpide, tendrement affectueuse et permettent à une réussite humble d'être au rendez-vous.

REQUIEM POUR UN CON ! Kouyaté - Neerman... 1 OPUS 2.

Comme pour leur album précédent Kangaba, en 2008, sur le label NO FORMAT, ici, Kouyaté - Neerman avec Skyscrapers & Deities [2001] et leur panoplie de balafon & de xylophones, toujours aussi épaulés solidement d'un batteur  [David Aknin] et bassiste [Antoine Simoni] proposent un disque tout aussi passionnant et réussi que leur premier opus. On y trouve notamment une reprise, plutôt adaptation, instrumentale et toute Hendrixienne de Requiem pour un con de Michel Colombier et Serge Gainsbourg et cette version estfranchement bien plus captivante que l'original. Tout le reste de l'album tient les promesses de Kangaba... C'est de la haute voltige, du grand art. NOUS en reparlerons encore car il existe un mini-album de 4 titres de Kouaté - Neerman sur NO FORMAT ; donc à suivre...

MAMANI KEÏTA - Gagner l'argent français

Magnifique chanson d'amour

avec en final une reprise/adaptation d'une exception rare, écoutez via...

...NENIBALI...

...Ci dessous.

À nouveau produit par Nicolas Repac, l'album Gagner l'argent français, paru en 2011, après Yelema en 2006 (voir la page, de ce blog-Orchestrophone, à la date du 23 juillet) est le second opus de Mamani Keïta sur le label NO FORMAT ! La Musique de source Malienne est encore une fois au rendez-vous et c'est un grand rendez-vous et avec, comme il est annoncé dans le catalogue du label, Une personnalité forte, passionnée, insoumise, une voix rebelle dont la part mandingue se débride au contact d'un univers sonore aussi inventif qu'hétéroclite conçu par Nicolas Repac

REGAL ! le génie du chocolat non formaté.

Le folk vaporeux de Chocolate Genius Inc est déployé d'une manière toute à fait évanescente sur un premier album Swansongs paru en 2010 avec onze chansons compositions délicates et admirablement caressantes et arrangées avec sobriétés , qu'aucune fioriture inutile vient encombré et qui donne envie de découvrir le second opus de Chocolate Geniues Inc publié sur le label No Format en 2016. À suivre...

KYRIE KRISTMANSON - NO FORMAT !

Encore une surprise et pour moi une belle et grande découverte qui nous vient du Canada, l'album Origin of Stars a été enregistré en 2010 à Ottawa, Montréal et Regina, il propose onze titres composées par Kyrie Kristmanson qui les chante, en s'accompagnant sur certaines à la guitare acoustique et les enluminant souvent par des interventions délicates de sa trompette car elle est aussi trompettiste. Essayer de définir un genre, c'est lui collé une étiquette dont je vais m'en abstenir car certains y entendrons plus du folk, d'autres du jazz... En tout cas, avec ce disque, nous sommes bien dans un cadre NO FORMAT ! Sur toutes les compositions, les musiciens qui accompagnent Kyrie Kristmanson sont remarquables puis il y a cette chanson en français Oh, Montmartre qui donne le désir d'y retourner une fois encore... Et toujours.

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MUSIQUE DE CHAMBRE À L'HÔTEL NO FORMAT

Cet album 'Chamber Music" a une dimension religieuse, une aura spirituelle profonde, la nuit est son église, une petite église de la taille d'une chambre, une petite nuit au milieu de laquelle s'élève des plages de prières musicales que la kora de Ballaké Sissoko et le violoncelle de Vincent Segal (ré)inventent afin d'apporter sérénité et paix aux hommes qui prendront le temps n'en plus d'entendre mais d'écouter. " Une pièce nue, trois sessions d'enregistrement dans le studion de Salif Keita, le cocon protecteur de la nuit malienne. À l'écart de l'agitation des hommes, Sissoko & Segal ont chassé de leur esprit tout ce qui peut éloigner un musicien de son art pour se concenter sur l'essentiel : l'entrelacement de leurs chants intérieurs ". - Notes extraites d'un livret de présentation promotionnelle des productions No Formats.

Paru en 2009, 'Chamber Music' est le premier album retenu pour constituer le magnifique et magique coffret 'Mali' constitué de quatre disques vinyles édité par NO FORMAT en 2015

MELISSA LAVEAUX - Camphor & Copper sur NO FORMAT !

Canadienne, de parents d'origine haïtienne née à Montréal en 1985, au nom de famille de la Voodoo Queen de La Nouvelle-Orléans, Mélissa Laveaux puisse dans ses racines parentales mais aussi le folk et le blues pour interpréter un répertoire de chansons en anglais, français et créole haïtien qu'elles composent et qui constituent pour l'ensemble la richesse de son premier album paru en 2010 sur NO FORMAT ! (Depuis, il y a eu un second opus) mais également, avec une sensuelle sensibilité de velours multiculturel, elle y inclus avec une jolie délicatesse trois reprises judicieusement choisies Dodo Titit (Traditionnel), Neddle in the Hay d'Ellioth Smith) et le très classieux I Want to be Evil de L. Judson & R.Tyler.

ROCE - Rap NO FORMAT !

-Identité en crescendo de Rocé,
paru en 2006, sur le label NO FOMAT !
 est l'un des albums majeur, si ce n'est
l'album majeur du rap "français"...
...en français en tout cas. -

Le brûlot, JE CHANTE LA FRANCE, titre qui ouvre l'album Identité en crescendo, est issue d'un album inespéré pour le rap "français", ce rap devenu (f)Rancier et rantier avec des artistes-caricatures qui n'en peuvent plus d'éculer dans leurs compositions les "sampliternelles" même clichés. Déjà, ici, avec cet album, Rocé musicalement développe du son qui est beaucoup plus proche du jazz que de toutes autres choses et la présence du vétéran saxophoniste de légende du free-jazz, Archie Sheep, sur deux titres : Seul & Identité en crescendo, qui nous renvois directement à la case de la Beat Generation, démontrent que Rocé n'est pas artiste à donner dans les images d'Epinal mais dans une dénonciation qui est en droite ligne de filiation en prise avec les consciences sans concession de Guy Debord avec sa critique sociale et culturelle de 'La société du spectacle' et aussi celle Pierre Bourdieu de par son élaboration et énonciation du concept de 'Déterminisme sociale' qui fait surgir la problématique des replis identitaires qui engendrent l'intolérance et les racismes de tous azimuts, toutes formes. Un album donc extrêmement mature. Il n'y a bien que M C Solar , à ses débuts, qui a réalisé des opus presque aussi puissants mais là nous tout de même encore plus dans une sphère, à mon sens plus haute. Les textes d'une rare pertinence, lucidité sont d'une écriture pointue, comme le choix des samples jazzy's, qui servent merveilleusement l'implacable vraie pensée, et non dé-pens(é)es inutiles, d'un artiste rare et unique pour un album hors-norme dans un style devenu, hélas, si normatif, sur le label pacifique du label NO FORMAT !

NO FORMAT ! Kouyaté-Neerman. KANGABA

KANGABA est un album extra-ordinaire qui atteint des sommets célestes. Lansiné Kouyaté au balafon et David Neerman aux xylophones, tantôt acoustique, tantôt électrique, développent, épaulés à la basse par Ira Coleman et Laurent Robin à la batterie, sur une dizaine de compositions, une musique délicates, cristallines qui aussi prend bien souvent une dimension toute hendrixienne, enfin de mon point de vue, de par des envolées absolument lyriques du balafon électrique à l' unisson, le titre Bamanan est  époustouflant avec des sons devenant irréelles. KANGARA est essentiellement un disque instrumental mais mentionnons la magnifique chanson Touma ou Mamani Keita vient prêter sa voix. 

À l'aciif de Kouyaté-Heerman, d'autres productions sont parues chez NO FORMAT ! Nous n'avons donc pas fini de parler de ce duo sacrément atypique et inspiré.

FAYA DUB... REGGAE CHEZ NO FORMAT !

Etape Reggae via le label NO FORMAT avec l'album de Faya Dub, groupe français, World Wide Reggae qui pour moi tient plus du ska que du reggae. Ce disque est essentiellement composé de titres instrumentaux, seulement trois chansons, qui sur des rythmiques jamaïcaines, dans le plus pur style du genre, accueillent des influences mélodiques des quatre coins du monde. Les musiciens sont véritablement excellents et certaines de leurs interventions carrément jazz. Un album très cosmopolite et universel au final. World Wide Reggae, paru en 2006, ayant disparu du catalogue actuel de NO NORMAT, il est devenu assez difficile à trouver.

Le groupe 

JULIA SARR & PATRICE LAROSE - Set Luna - NO FORMAT !

Guem

Julia Sarr, artiste Sénégalaise, chante en Woloff, tandis qu'ici Patrice Larose dans une tradition flamenco revisitée et incroyablement (ré)inventée et avec les renforts du percussionniste Mino Cinelu, de Youssou N'Dour, sur Set Luna Djamonodjî, et Leïty M'Baye, sur Yitté, qui viennent apporter leur chant, c'est un album d'une rare émotion que ce Set Luna qui sur certaines compositions, un spleen très profond [Guem, Xalé Bù Ndàw] et j'ose dire que l'on perçoit là, du moins pour ce qui me concerne, ce que signifie le concept d'anomie et les vibrations qui en sont distillées lorsque l'on recherche à l'exprimer en Musiques. Sur ce disque, il y a bien-sûr des titres tel Namana qui pourraient plus enjoués, moins "triste" mais si l'on est bien attentif à l'écoute, on est saisis au coeur, à l'âme par un blues profond car le déploiement de la Musique de l'album Set Luna n'a d'égal que certaines amplitudes spirituelles les plus profondes que l'on retrouve dans de lointaines productions traditionnelles et acoustiques du blues et du Gospel (je pense à Skip James, Blind Willie Johnson et son épouse, Reverend Davies Junior et Leon Pinson). Et même que Yow Laï Xar, sur des radios d'Humanité intelligente ne pourrait être qu'un magnifique succès populaire. Ce disque c'est de la Musique Sacrée.

Yow Laï Xar

GHANA BLUES - NOT FORMAT ! TOTO BONA KANZA

Lisanga

Simplement intitulé de par la réunion des trois noms des protagonistes qui ont composé et joué les 12 titres de cette troisième production, en 2004, TOTO BONA LOKUA est un album remarquable par la mise en place des voix qui se conjuguent fort harmonieusement entre elles et sur des instrumentations très sobres et lumineuses, bien qu'avec un titre a cappella tel L'endormie nul besoin d'instruments, seuls les voix et la présence final d'un oiseau suffisent à offrir la magie ; une magie qui se trouve leurs racines dans les traditions musicales du Ghana et du Cameroun. Un titre Na Ye qui a sa manière développe des choeurs que j'ose décrire Gospel, en des temps idéaux auraient un hit en radio.

Gérald Tota - multi-instrumentiste, le jazz man du cameroun Richard Bona et la chanteuse Luka Kanza, auteur-compositrice -elle signe et joue, solo au piano Stesuff , un pur petit joyaux de moins d'une minute trente.

Ghana Blues

Stesuff

JAZZ - NO FORMAT ! Misja Fitzgerald Michel

L'invité de marque sur 2 titres, Ravi Coltrane au saxophone ténor, introduit le titre 'Chopin', une reprise d'Ornette Coleman qui ouvre l'album 'Encounter' de Misja Fitzgerald Michel, guitariste émérite et hors-norme de jazz mais surtout de Musique sans frontière qui ici avec l'appuie solide de Joden Ruechert (batterie) et Drew Gress (basse), reprend avec brio John Coltrane, Wayne Shorter, Ornette Coleman et B. Stewart quand aux cinq compositions du guitariste, elles sont toutes à fait à la hauteur des maîtres-étalons retenus pour ce disques.

Six années plus tard, en 2011, et après onze autres productions à l'actif du label, No Format publie un autre disque de Misja Fitzgerald Michel que l'on pourrait croire aux antipodes de l'univers jazz de 'Encounter' car avec 'Time of No Reply' c'est un hommage Nick Drake, la  comète filante et éphémère du folk britannique mais nous en reparlerons...

NO FORMAT ! NICOLAS REPAC

C'est en faisant des recherches sur des artistes ayant à leur répertoire un ou des compositions avec le mot Voodoo, ici en l'occurrence Bep Bop Vaudoo sur l'album Swing-Swing - 2004, que j'ai découvert Nicolas Repac et pour le coup le label NO FORMAT !. Swing-Swing est un disque de blues d'aujourd'hui composé de 17 titres qui peuvent surprendre car le traitement de base est l'utilisation brillantes de boucles et de samplers et par ailleurs il faut noter que Nicolas Repac a tout des instruments, de la machinerie peut-on dire ?, arrangé et produit pour cette album. Nicolas Repac est aussi producteur et arrangeur La Vile (Label Bleu), la Grande roue (XXL Records) et une autre production sur NO FORMAT ! Black Box et sur laquelle nous reviendrons tantôt. Afin et enfin de mieux présenter Swing-Swing, j'emprunte deux long extraits au long poème qui dans l'encart-mini-poster du disque, résument parfaitement l'ambiance de cet opus captivant : 

Swing Swing l'âge d'or Harlem nocturne années 30 insouciance juvénile 

violence en noir et blanc ségrégation provocations fureur, ferveur jungle fever 

Paris 2004 1,2,3,2,1,2... 3 ? les machines ont-elles une âme ? swing 

swing des trompettes en sourdinent miaulent l'orchestre hirsute 

qui fait masse-nuit cuivrée et puis le rythme swing 

soupir de charleston syncope - le vide au cours du temps [...] 

Une grappe de notes au clavier, martelée piano stride-Harlem swing 

swing Fats Wallers, Chick Webb, Cab Calloway Harlem canaille Ellington, 

Cotten Club money jungle Mingus, Miles - magie noire, montage cut 

voix d'outre-tombe, écran blafard intérieur nuit, 

tant qui il aura des étoiles noir & blanc charbonneux nouvelle nouvelle 

nouvelle vague ressac choc des mondes vieille Europe,

 Amérique amnésique, Afrique fantôme tout dans tout ? 

correspondances & continuité le temps recomposé réinventé retrouvé 

swing swing l'instant - l'éternité.

Pour la petite anecdote, c'est Anne de L'âne qui butine, ayant flanché à l'écoute du titre Betty Loop, va écrire un texte de création à partir de son écoute de Swing Swing pour le Ffwl Lleuw n°11-spécial NO FORMAT que NOUS préparons.

Christian-Edziré Déquesnes

MAMANI KEITA - YELEMA - NO FORMAT !

Mamani Keita est née à Bamako en 1965. Choriste dans les années 80's, elle est repérée par Salif Keïta qui l'engage. Par suite elle collabore avec différent musicien dont Dee Dee Bridgewater. Mamani Keita rencontre, au début des années 2000, le musicien issu de la scène rock française des années 80's, Marc Minelli et ils réalisent ensemble un album Electro Bamako qui brasse jazz, électro et mandingue. En 2006, elle sort son second album Yelema composé avec Nicolas Repac... -NOUS présenterons ce dernier, dans les jours qui arrivent- ...sur le label NO FORMAT ! Ils récidivent, en 2011, avec Gagner l'argent français et toujours avec NO FORMAT ! En août 2014, paraît Kanou sur le label World Village France. 

Yelema, troisième production de NO FORMAT ! annonce le grand intérêt du label pour la musique issue du Mali, pays dont John Lee Hooker disait que c'était de berceau-couffin du blues et la collaboration Mamani Keita-Nicolas Repac (féru bluesman français) NOUS fait voyager sur des eaux ancrées aux rivages mobiles des racines initiales du blues que rien ne peut empêcher de se déployer vers des réalisations improbables mais magiques.

NO FORMAT ! CHILLY GONZALES

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La seconde production, en 2004 année de création du label, NO FORMAT est un opus Solo Piano constitué de 16 compositions sobres et lumineuses de Chilly Gonzales. Le label NO FORMAT marque là, après leur première publication, le génial tonitruant d'improvistions Le dogme des VI jours, sa volonté a n'être dans aucun schéma en ce qui concerne le choix des artistes et des productions retenues ; les seuls repères annoncés sont d'ordre esthétiques, de pochettes au fond blanc, un lettrage spécifique et identique.

Solo Piano est un album d'une sérénité totale et de toute beauté.

Chilly Gonzales a, depuis 2004, assis une solide réputation à être une valeur sûre de la Musique et c'est ce qu'offre encore une fois, en 2017, le disque Room 29, paru sur le prestigieux label de musique classique Deutshe Grammophon, qu'il a cosigné et réalisé avec le génial dandy de la pop anglaise Jarvis Cockers.

NO FORMAT ! Le dogme des VI jours

NO FORMAT

- LE DOGME DES VI JOURS -

Dés aujourd'hui, et jusqu'à la fin du mois d'août, l'Orchestrophone des blogLleuws va avoir le plaisir de vous présenter tous les artistes et productions discographiques parues au formidable label NO FORMAT, une aventure artistique qui a commencé en 2004, à l'initiative de Laurent Bizot, en publiant un premier album LE DOGME DES VI JOURS dont on vous offre ce jour, deux aperçus.

Nous remercions, ici vivement, l'équipe de NO FORMAT qui nous a donné assez de PASS-Compilation 2004 > 2016 pour transmettre à tous nos abonnés un cd qui présente très fidèlement la démarche de NO FORMAT, une démarche sur laquelle NOUS rejoindrons amplement car avec notre "pauvre" périodique nous allons y consacrer un prochain n° spécial dans lequel NOUS présenterons chaque artiste et la trentaine d'albums déjà paru... Et à partir de chaque artiste et album, NOUS sommes en train de demander à 30 auteurs/créateurs différents d'effectuer un choix d'après le cd PASS-Compilation 2004 > 2016 et à partir de celui d'écrire un texte de création, CELA peut être aussi un collage, un dessin... afin de réaliser ce numéro spécial NO FORMAT. 

J'ai demandé à notre Camarate belge, Christoph' Brunel, de L'âne qui butine de prendre en charge Le dogme des VI jours...                           

À suivre et bon Repas de Cailloux...

Christian-Edziré Déquesnes.

LUIS PIGLOU & SON FILS VIRUS PRESENTENT LE PÀRÀ-YÈYÈ

EH ! OUI !

Tout arrive...

- Jane-Julie-Lavari(c)ste
est la fille légitime
Luis Piglou, issue
de la première portée de triplet
de Joziane Bartazeau. À suivre...

...LUIS PIGLOU ENQUËTE GRAVE !

Il a été vu en compagnie d'une curieuse petite créature noire,

par Benoît Mouchard,

à faire des investigations sur le pàrà-yèyè,

phènomène pàrà-normale issue de la chanson française

à écoutez avec pàrà-chutes

sinon prendre du pàrà-c'étàmôle

car il faut toujours faire attention aux chuts !

*****

REVELATIONS SCANDALEUSES ! PAR BENOÏT MOUCHARD 

Charles De Gaule l'a vraiment dit...

..."Les français sont des veaux !"...

... Et c'est toujours d'actualité, YOUPI !

ET QUE VIVE !... 

...LA MARCHE DES TRAVAILLEURS.

ENFIN !

Benoît Mouchard dévoile la vérité...

BENOÏT MOUCHARD DEVOILE
VIRUS !
EST LE FILS ILLEGITIME
DE LUIS PIGLOU...
...et souligne
"Voilà ce qui arrive à force de forniquer
via internet avec un veau français de couleur."

Saint Dick AnnegARn

N'EST PAS FRANCIS BACON QUI VEUT !

1909 - 1992
Francis Bacon
que nul peintre ne peut plagier
sans être ridicule 

À Jean Attali,

le plagïaliste.

BLICK BASSY - AKÖ